Il lago dei cigni è la geniale creazione del grande Pyotr Ilyich Ciajkovskij e la produzione classica più famosa al mondo, che è diventata il segno distintivo di tutto il balletto russo e, soprattutto, parte integrante della storia della Russia stessa. L'ouverture del balletto, pieno di vero dramma e ansia emotiva, è familiare anche a coloro che non hanno avuto la felicità di vedere la performance sul palco: suonava dagli schermi nei film sovietici e stranieri più di una volta, e nel 1991 divenne un simbolo di radicali trasformazioni storiche e il cambiamento delle epoche politiche in il nostro paese. Oggi, Swan Lake è incluso nel repertorio dei principali teatri classici del mondo e, con il ruolo di protagonista dell'Odette, i ballerini di danza classica del nostro tempo iniziano a scrivere le loro biografie, continuando e cambiando le tradizioni stabilite dalle grandi primarie: Anna Pavlova, Matilda Kshesinskaya, Galina Ulanova e Maya Plisetskaya.
Non ha senso raccontare in dettaglio la storia del balletto, di cui sono già stati scritti centinaia di libri e dozzine di film realizzati. Ricordiamo solo alcuni fatti interessanti e ascoltiamo alcune opinioni interessanti di quei maestri brillanti, grazie ai quali il “simbolo del balletto russo” è stato arricchito con vivaci immagini coreografiche, è entrato nel fondo d'oro della cultura classica e continua a brillare sui migliori palcoscenici del mondo.
Dallo stagno di Votkinsk al lago Hohenschwangau
Nonostante il fatto che quest'anno l'opera classica di Pyotr Ilyich Ciajkovskij abbia celebrato il suo 136 ° anniversario, gli storici del balletto non hanno ancora un consenso su quale angolo della terra sia diventato il prototipo del lago con i cigni incantati.
Secondo una versione, il lago bavarese ha ispirato il grande compositore, che si estende in prossimità del castello Hohenschwangau ai piedi delle Alpi, dall'altro - lo stagno della fabbrica Votkinsk, vicino al quale viveva il maestro a San Pietroburgo, sul terzo - un lago nella tenuta Davydovs nella regione di Cherkasy in Ucraina, sulla riva che ha riposato in quegli anni, osservando i movimenti aggraziati degli uccelli bianchi come la neve.
Non meno misteri sono pieni dell'immagine stessa di una ragazza di cigno, che può essere trovata nel folklore europeo e nel racconto dello zar Saltan di Pushkin. Conoscendo il personaggio veramente russo del personaggio, con la sua melodiosità slava e la sua accattivante tenerezza, si tende involontariamente alla terza versione e alle immagini del formidabile aquilone, il coraggioso Tsarevich Gvidon e, nel climax, il trionfo del bene sul male e il debunking degli incantesimi malvagi con il vero amore.
La nascita del balletto russo
Va notato che prima di Pyotr Ciajkovskij nessuno dei maggiori compositori ha iniziato a scrivere musica per balletto. "Su invito della direzione di Mosca, sto scrivendo musica per il balletto Lake Swans. Ho intrapreso questo lavoro in parte per i soldi di cui ho bisogno, in parte perché avevo da tempo desiderato provare questo tipo di musica", ha scritto il 35enne scrittore al suo amico Nikolai Rimsky-Korsakov.
La prima ebbe luogo il 20 febbraio 1877 al Teatro Bolshoi di Mosca. Questo giorno è considerato il compleanno del balletto classico russo, anche se non è stato il più brillante e significativo della sua storia. In poche parole, la performance, diretta dal coreografo ceco Vaclav Reisinger, è fallita: è stato definito il più prezioso, noioso e povero di quelli messi in scena in Russia. Oltre allo scenario povero, Pelageya Karpakova non è stata colpita dallo spettatore, che è diventato il primo interprete del ruolo principale: i critici l'hanno definita una ballerina "debolmente mimica". Lo stesso Pyotr Ilyich ha risposto così tanto alla produzione: "Pura spazzatura, non riesco a ricordarmela senza un senso di vergogna"
Il grande compositore morì nel 1893 e non attese il trionfo della sua creazione sul grande palcoscenico. E dopo la sua morte, la colonna sonora è caduta nelle mani dei famosi coreografi Marius Petipa e Lev Ivanov, che hanno un gusto musicale delicato e sono in grado di percepire tutta la grandezza del lavoro del maestro.
La colonna sonora è stata curata dal compositore italiano Riccardo Drigo e il libretto è stato finalizzato dal fratello del geniale compositore Modest Ilyich Ciajkovskij. Il ruolo principale doveva essere svolto dalla ballerina della compagnia imperiale di San Pietroburgo, Pierina Legnani. Il risultato dell'aggiunta di tutti i talenti fu la vera nascita del Lago dei cigni, che ebbe luogo il 15 gennaio 1895 sul palcoscenico del Teatro Mariinsky di San Pietroburgo. Fu la performance di Petipa-Ivanov che divenne la versione classica del balletto, che fornì le basi per la ricerca creativa per tutte le generazioni successive di coreografi. "Senza Petipa, Drigo e Ivanov, questo balletto non avrebbe conquistato il mondo intero", ha scritto la critica. Rianimarono il balletto dimenticato di Ciajkovskij, gli diedero una nuova vita, tenendo conto di tutti i cambiamenti avvenuti sia nella vita che nell'arte.
Tra i seguaci del maestro onnipotente, non sarà fuori luogo menzionare la più grande insegnante di balletto Agrippina Vaganova (presentata per la prima volta il 13 aprile 1933 al Teatro Mariinsky, prima Galina Ulanova interpretata come eminente ballerina e coreografa Rudolf Nuriev (presentata a Vienna nel 1946) ) e il moderno maestro Yuri Grigorovich (nella prima edizione, il balletto è stato mostrato nel 1969 al Teatro Bolshoi di Mosca).
Odette e Odile
Tutti sanno che il personaggio principale della commedia è la bellissima principessa Odette, trasformata in un cigno da un genio malvagio. Questa festa può essere eseguita solo da una prima ballerina, che ha una purezza di linee e un'immagine elevata. Il suo doppio Odile - la figlia di un genio malvagio - appare sul palco nel secondo atto come un cigno nero, fingendo di essere Odette, e cerca di sedurre il personaggio principale dell'opera teatrale: il Principe Siegfried.
Di norma, la stessa ballerina diventa l'attore di entrambi questi ruoli e, come regola, ognuno di loro sogna di ballare la "Regina dei cigni" fin dall'infanzia.
Grande prima - sul lago dei cigni: Anna Pavlova
Il principale cigno russo e icona del balletto classico è giustamente chiamato il solista del Teatro Mariinsky Anna Pavlova, che ha vinto fama e riconoscimento senza precedenti all'inizio del XIX-XX secolo. Ricordando il suo primo tour straniero con la compagnia teatrale nel 1908, scrisse: "Ovunque il nostro tour è stato accolto come rivelazioni di nuova arte. Molti immaginano la vita frivola della ballerina. Sono andato con la compagnia di balletto russa a Lipsia, Praga e Vienna, abbiamo ballato l'incantevole lago dei cigni di Ciajkovskij, poi mi sono unito alla troupe di Diaghilev, che ha introdotto Parigi nell'arte russa
Tutta la vita della grande ballerina russa era subordinata all'immagine di un cigno, senza la quale le sue reincarnazioni sul palcoscenico erano impensabili al pubblico. Anche negli ultimi minuti della sua vita, Anna Pavlova le premette un costume da cigno, senza perdere ancora la speranza di salire sul palco.
Galina Ulanova
Le pagine "dorate" nella storia del "Lago dei cigni" sono state anche incise dalla famosa ballerina sovietica Galina Ulanova, che ha anche brillato sul palcoscenico del teatro Mariinsky (e all'epoca - Kirovsky), nella compagnia di cui era dal 1928 al 1944.
Odette-Odile è diventata per lei la prima festa da protagonista: l'ha suonata a 19 anni. "Gradualmente ascoltando la musica, ho trovato alcune nuove sfumature di danza.
Il mio desiderio non era solo quello di eseguire questa o quella variazione in modo buono e pulito, ma di trasmettere nella danza, nei movimenti, nelle pose il mio umore causato dalla musica e dal contenuto del balletto ”, la leggendaria prima ha parlato delle sue ricerche creative.
Maya Plisetskaya
Il balletto principale Swan Lake è stato anche per l'inimitabile Maya Plisetskaya, che ha mostrato allo spettatore l'esecuzione impeccabile di tutti gli elementi che compongono l'arte della danza classica. Nel libro delle sue memorie, la grande prima menziona:
"... Immagino che stavo ballando il Lago dei Cigni in modo imperfetto. Ci sono state esibizioni di successo, c'erano difetti. Ma il mio stile, i miei principi, alcune innovazioni teatrali hanno messo radici, hanno preso piede." Lo stile Plisetskiy, posso dire, ha fatto il giro del mondo. Dal palco, dallo schermo della TV no, no e vedo il mio riflesso riflesso: mani cadenti, gomiti di cigno, testa tirata indietro, corpo tirato indietro, ottimalità di pose fisse. Mi rallegro per questo. Sono triste ... "
Svetlana Zakharova
Il nuovo simbolo del grande balletto e una delle attrici più espressive del nostro tempo, Svetlana Zakharova, chiama Swan Lake la migliore interpretazione di tutto ciò che sia mai esistito nella storia: "Si ritiene che io sia una ballerina classica, e il classico è Petipa. Probabilmente, lo pensano per una buona ragione Sono sicuro di poterlo sentire, e sono bravo nelle sue esibizioni ... Tutto dipende dal solista, da come prende la parte, le sue esibizioni sono molto adatte a me e mi sento molto a mio agio e accogliente, specialmente se ballo la parte ripetutamente già correre in giro diversi . Poi di nuovo ko appena crogiolarsi nella danza "Il lago dei cigni". - meglio di questa performance.
Ulyana Lopatkina
Il primus del Teatro Mariinsky è chiamato il "cigno più tenero". In nessuna immagine si può trovare tanta grazia, sensualità e plasticità. La catarsi estetica, quando vedi Ulyana Lopatkina sul palco, raggiunge il suo culmine e lo spettatore non può più trattenere le lacrime. In una delle sue interviste, la ballerina ha osservato: "Tutti conoscono il lago dei cigni, ma incontro costantemente stupore, ammirazione, interesse per il modo in cui interpreto parti note. Ad esempio, nessuno ha mai immaginato di mostrare il male di Odile attraverso mistero, raffinatezza e dipendenza. , il fascino mistico dell'immagine - senza manifestazioni concrete, lancinanti, aspre. Sono una persona emotiva e i partiti temperamentali mi attirano più di quelli lirici e romantici - è più probabile che vada nella profondità dell'immagine. La gentilezza è sempre più difficile da ballare, di qualcosa di brillante. È come nella vita: giriamo sempre la testa quando qualcuno si comporta fuori dall'ordinario, quando una donna è vestita di sfida e rompe i confini del comportamento generalmente accettato. Lo stesso è vero nei classici: Odile è più facile da ballare - questo è facilitato dalla grafica animata, il suo plastica aggressiva, abiti neri. Il cigno bianco è una danza di mani, purezza, semplicità, sincerità. "
