Intervistato da Natalia Remmer Il soprano Victoria Yastrebova ha chiamato la prima donna della nuova generazione. Nata a Rostov-sul-Don e diplomata al Conservatorio di Stato di Rostov dal nome di Sergei Rachmaninov, ha lavorato nella compagnia d'opera del famoso Teatro Mariinsky dal 2008. Il suo repertorio include le parti di Aida e Iolanta in esibizioni con lo stesso nome, Tatyana in Eugene Onegin, Rosina in Le nozze di Figaro e molti altri.
Aspetto brillante, arte e carisma, gusto sofisticato e ricche capacità vocali: tutto ciò è stato apprezzato dal pubblico che è venuto all'Emirates Palace Hotel di Abu Dhabi il 26 marzo. Qui, sul palco della sala da concerto dell'Auditorium, Victoria ha eseguito le sue arie d'opera preferite e le sue opere classiche popolari con l'accompagnamento dell'Orchestra Filarmonica Ceca guidata da Jiri Beloglavek. Ci siamo incontrati alla vigilia del concerto per scoprire cosa vive oggi il brillante Teatro Mariinsky e per conoscere meglio la sua "stella nascente" e le sue preferenze.
Victoria, è la tua prima volta negli Emirati?
Sì, sono venuto qui per la prima volta e sono rimasto molto colpito. E i vestiti dei residenti locali, il loro stile di vita, persino gli hotel - tutto questo è nuovo per me, ed è molto interessante per me guardare tutto ciò che accade. Capita spesso di ottenere così tante nuove informazioni e impressioni in così poco tempo. Non so ancora quale pubblico verrà al concerto, ma ho sentito dai miei colleghi del balletto che amano la musica classica qui. Spero che al nostro concerto piacerà.
Sono stato fortunato a visitare la performance "Dedication to Fokin" la scorsa settimana. E posso dire che l'esecuzione del balletto del Mariinsky Theater, in particolare Ulyana Lopatkina, ha semplicemente scioccato il pubblico ...
Credo che il nostro balletto sia il migliore, anche se immodestamente per così dire. Gli artisti più notevoli, ad esempio i teatri Bolshoi e Mikhailovsky, sono quelli che venivano dal Teatro Mariinsky.
Come nativo di San Pietroburgo, ti sostengo pienamente ... Tuttavia, Victoria, amanti dell'opera classica che vivono negli Emirati e hanno in programma di venire a San Pietroburgo in estate, cosa consiglieresti di guardare prima di tutto?
Lavoro al Teatro Mariinsky e, sfortunatamente, raramente vado ad esibizioni in altri posti, quindi posso consigliare di visitare il nostro teatro. Abbiamo avuto molte anteprime di successo, recentemente c'è stata una produzione di Don Carlos e Faust. Invitiamo spesso cantanti e registi famosi, anche europei e americani. Abbiamo performance insolitamente interessanti, specialmente se Valery Gergiev è alla console. Inoltre, consiglierei di partecipare al festival White Nights, dove c'è sempre un repertorio molto diversificato e un ottimo programma. Questo è un grande dono per il pubblico.
2 maggio, come pensi di festeggiare quest'anno? In effetti, in questo giorno ci sono due eventi importanti: si apre la seconda tappa del Teatro Mariinsky e il 60 ° anniversario di Valery Gergiev?
È in preparazione un grande concerto. Ho sentito che ci saranno Anna Netrebko, Olga Borodina, Ildar Abdrazakov. Ora abbiamo tre scene, il che significa più concerti. La seconda scena è dedicata sia all'opera che al balletto. Ho cantato lì l'estate scorsa quando la lezione di coro era pronta. Questa è una scena fantastica con un'ottima acustica.
Secondo me, il Mariinsky Theater è stato e rimane il teatro dell'opera più importante del mondo. Qual è il segreto: nella reputazione che costringe gli artisti ad alzare il livello continuamente o nell'incisione degli artisti?
Penso che entrambe le risposte siano corrette. Il nome di fama mondiale del teatro obbliga a mantenere un livello elevato. La nostra ricerca di nuovi cantanti non si ferma, le audizioni sono costantemente condotte.
Inoltre, ci sono molti artisti invitati, sia per le produzioni nuove che per quelle attuali. Il teatro lavora per migliorare costantemente il livello professionale degli attori, e noi stessi siamo molto interessati a questo. I nostri cantanti stanno girando molto il mondo, acquisendo nuova esperienza, mentre nelle nostre biografie il nostro teatro è indicato dal loro palcoscenico nativo. Per noi è molto onorevole che i principali artisti d'Europa e del mondo siano nostri colleghi.
Victoria, dal mio punto di vista, non solo il talento è insito nell'immagine di un cantante d'opera, ma anche un senso di gusto impeccabile, che può essere apprezzato sia da professionisti che da spettatori. Cosa investi personalmente in questo concetto e come riesci a enfatizzare la tua femminilità?
Per rimanere femminile e sviluppare i tuoi gusti, devi impegnarti costantemente nella tua forma professionale, lavorare con formatori vocali e linguistici, è utile cantare in diverse fasi del mondo, anche all'estero.
La femminilità è un sentimento personale. O è dato o no. Nel mio caso, questo è un dono del destino, perché gli artisti non hanno sempre abbastanza tempo per andare anche in un salone di bellezza. Allo stesso tempo, l'opera è diventata per molto tempo l'arte più popolare: sul palco vogliono vedere giovani, magri, belli. E i cantanti ci stanno lavorando attivamente. Dopo tutto, il mantenimento della forma fisica è necessario per il lavoro, soprattutto quando si tratta di prestazioni dinamiche.
Non direi che l'arte d'élite dell'opera sia diventata diffusa, ma ora è più strettamente associata all'industria del lusso. Ad esempio, molte aziende di gioielleria supportano l'arte classica e vorrebbero vedere i loro gioielli su noti artisti internazionali.
Ho collaborato con Montblanc, è stato un ambasciatore di buona volontà per questa società. Mi hanno invitato insieme a Maria Mironova alla presentazione della collezione di gioielli. L'anno scorso ho ricevuto il Montblanc Voice Award e il titolo. Non ho pianificato di collaborare con altre società, ma penso che sia un'ottima idea. Dopotutto, l'opera è nata in origine come arte per un pubblico d'élite: i re e il loro entourage. E implicava sempre bellissimi costumi ricchi, chic e splendenti. Sono sicuro che la cooperazione con l'opera e il balletto per le aziende di gioielleria sia uno dei modi migliori per presentare le tue collezioni e promuoverle.
E come ti senti personalmente riguardo ai gioielli?
C'è una canzone del genere: "I migliori amici delle ragazze sono diamanti" (ride). È bellissimo È un piacere Il palco richiede abiti lussuosi e decorazioni luminose. Questo è il codice di abbigliamento per noi. Non posso dire di avere molti gioielli, ma ci sono persone care che indosso spesso.
E quali sono le tue preferenze quando si tratta di marchi?
Mi piace Bvlgari, Cartier - sono l'arte del designer. Mi piace ammirarli anche sulle riviste, mi affascinano. Sono molto interessato ai gioielli.
E i designer di gioielli stessi traggono ispirazione dalla bellezza e dall'arte femminile, in particolare dalla danza. Pensa alla collezione Van Cleef & Arpels Ball Legends ...
Naturalmente, tutti i designer sono ispirati da persone viventi. So che Dior, Yves Saint Laurent, Dolce e Gabbana hanno modelle e attrici preferite che agiscono come le loro muse.
Victoria, l'ultima domanda. Cosa desideri Valery Abisalovich (Gergiev, direttore artistico del Teatro Mariinsky - ca. Ed.) In occasione del suo Giubileo?
Auguro a Valery Abisalovich una buona salute, che sarà sufficiente per l'incarnazione di tutte le sue idee; un mare di energia che avrebbe condiviso con noi; il successo che accompagna sempre. Gli esprimo la mia profonda gratitudine per l'opportunità di comunicare e lavorare con lui.
Victoria, grazie mille. E una performance di successo sul palco dell'Emirates Palace.
